Приглашаем вас посетить уникальную виртуальную выставку, посвященную 105-летию со дня рождения выдающегося советского и российского актёра, кинорежиссёра, сценариста и педагога Сергея Фёдоровича Бондарчука.
Здесь вы сможете:
Выставка станет настоящим подарком как для поклонников творчества
Сергея Бондарчука, так и для всех, кто интересуется историей отечественного кинематографа. Не упустите возможность познакомиться с уникальным контентом, собранным в одном месте.
Здесь вы сможете:
- Погрузиться в атмосферу времени, в котором жил и творил режиссер.
- Ознакомиться с подборкой книг из фонда Национальной библиотеки имени А.-З. Валиди, раскрывающей малоизвестные факты из биографии режиссера.
- Увидеть уникальную галерею открыток из собрания Президентской библиотеки.
Выставка станет настоящим подарком как для поклонников творчества
Сергея Бондарчука, так и для всех, кто интересуется историей отечественного кинематографа. Не упустите возможность познакомиться с уникальным контентом, собранным в одном месте.
Приглашаем вас совершить увлекательное путешествие в мир великого режиссера
прямо сейчас!
Биография
«Одни говорили, что жизнь есть борьба, другие – жизнь есть игра. Я придерживаюсь того взгляда, что жизнь – это работа. И чем больше работы, тем интереснее жизнь. Важно лишь, чтобы работа тебе нравилась, и чтобы она была необходима людям»
С. Бондарчук
Детство и юность
О своём детстве Бондарчук говорит в самых общих чертах, не любит вспоминать и копаться в своём прошлом.
Чтобы яснее представить истоки бондарчуковского трудолюбия, его неутолимую жажду знаний и постоянное стремление к самосовершенствованию, следует напомнить, что родился он и вырос в семье, где труд всегда считался всему головой. В доме почитались сноровка, сообразительность, умение работать и доводить начатое до конца.
Белозерка, село Херсонской области, где 25 сентября 1920 года родился Сергей Бондарчук, по тем временам было крупным. Родители Бондарчука, Федор Петрович и Татьяна Васильевна, воспитанные всем укладом сельского быта, умели сноровисто работать в поле и на огороде, управляться со скотиной, вести хозяйство. Вскоре семья переехала в Таганрог, в городе был свой театр, кинематограф. В детстве Сергея влекли театр, где иногда выступал родной дядя, а потому выпадала возможность проникнуть за кулисы и близко увидеть тех, кто только что жил на сцене чьей-то жизнью, и кино. Всё остальное хотя и присутствовало в его ребячьей жизни, не имело важного или решающего значения.
А характер ему пришлось проявить сразу же после окончания школы. К тому времени семья жила в Ейске. Когда вопрос встал о выборе будущей профессии, отец, человек строгих правил, предложил ему идти по инженерной линии. Но Сергей заявил, что ни о каких технических профессиях не может быть и речи, он будет артистом, решение об этом принято давно и потому он намерен ехать в Москву поступать в театральное училище.
Но поездка в Москву летом 1937 года закончилась безрезультатно.
Отправившись в Ростов, Сергей направился в драматический театр наниматься на работу. В театр не взяли, посоветовали обратиться в театральную студию. В училище прием документов был прекращен. Но в этой ситуации, он нашел в себе силы настоять, чтобы его хотя бы прослушали. Прослушать его вызвался, как впоследствии выяснилось, актер А. Максимов, один из ведущих педагогов училища. Его решение и стало главным в определении судьбы настойчивого мальчишки из Ейска.
А характер ему пришлось проявить сразу же после окончания школы. К тому времени семья жила в Ейске. Когда вопрос встал о выборе будущей профессии, отец, человек строгих правил, предложил ему идти по инженерной линии. Но Сергей заявил, что ни о каких технических профессиях не может быть и речи, он будет артистом, решение об этом принято давно и потому он намерен ехать в Москву поступать в театральное училище.
Но поездка в Москву летом 1937 года закончилась безрезультатно.
Отправившись в Ростов, Сергей направился в драматический театр наниматься на работу. В театр не взяли, посоветовали обратиться в театральную студию. В училище прием документов был прекращен. Но в этой ситуации, он нашел в себе силы настоять, чтобы его хотя бы прослушали. Прослушать его вызвался, как впоследствии выяснилось, актер А. Максимов, один из ведущих педагогов училища. Его решение и стало главным в определении судьбы настойчивого мальчишки из Ейска.
Сережа Бондарчук со своей первой учительницей.
Студенты Ростовского театрального училища. Слева направо: Б. Павлов, Н. Дупак, С. Бондарчук, С. Терещенко.
Члены стрелкового кружка при Ейском драматическом театре. 1936 год. Второй справа - С. Бондарчук.
Сергей Бондарчук, студент 3 курса актерского факультета ВГИКа, в роли Челкаша в инсценировке одноименного рассказа М. Горького.
Источник: Выстробец А.И. "Сергей Бондарчук: Судьба и фильмы".
Годы учёбы С. Бондарчука в театральном училище в Ростове совпали с публикацией книги К.С. Станиславского «Работа актёра над собой», мгновенно завоевавшей популярность и признание в среде театральных деятелей. «Мы жили, - вспоминал Бондарчук, - под знаком этой книги, мы были захвачены ею все – и молодые студийцы и опытные педагоги. Максимов – энтузиаст системы – вывешивал на стенах классов большие плакаты: «Что такое общение?», «Помни о сквозном действии». Мы штудировали книгу Станиславского по ночам, мы осваивали её глава за главой.»
Актёрская карьера
Начало учебы оборвала Великая Отечественная война. В 1941 году Бондарчук был зачислен в труппу Театра Красной Армии в Грозном, а уже весной 1942-го ушел на фронт. О том, что ему довелось пережить в те годы, не известно почти ничего: архивные данные скудны, а сам Бондарчук носил эту боль в себе, никогда не рассказывая о войне даже родным.
В 1947 году во ВГИКе объявили дополнительный набор в мастерскую Сергея Герасимова и Тамары Макаровой. Будущий режиссер пришел на прослушивание и прочитал отрывок из поэмы Николая Гоголя «Мертвые души». За выступление он получил отличные оценки от приемной комиссии и был зачислен на третий курс института.
На курсе Сергей Бондарчук был одним из лучших студентов. Часто его приглашали играть в студенческих спектаклях и выступать на отчетных концертах. В это же время режиссер Сергей Герасимов решил экранизировать роман Александра Фадеева «Молодая гвардия». На роль одного из членов одноименной организации Бондарчук не подходил по возрасту. Однако Герасимов разрешил своему студенту самому выбрать любую другую роль в картине.После «Молодой гвардии» Сергея Бондарчука стали звать в кино. Поначалу он снимался только в эпизодах, но в 1950 и 1951 годах он исполнил главные роли в картинах «Кавалер Золотой Звезды» и «Тарас Шевченко». За второй фильм в 1952 году он получил Сталинскую премию первой степени и звание народного артиста СССР.
В следующие несколько лет Бондарчуку стали часто давать главные роли. В 1955 году он сыграл доктора Дымова в «Попрыгунье» Самсона Самсонова, кораблестроителя в фильме Фридриха Эрмлера «Неоконченная повесть» и Отелло в одноименной картине Сергея Юткевича по пьесе Уильяма Шекспира. Последняя лента принесла артисту славу за рубежом. «Отелло» участвовал в основной конкурсной программе Каннского кинофестиваля и получил приз за лучшую режиссуру.
"Попрыгунья". Дымов - Сергей Бондарчук, Ольга - Людмила Целиковская.
"Отелло". С Дездемоной (Ириной Скобцевой).
«Мы еще учились в школе, а он уже был студентом театрального училища в Ростове и присылал оттуда фотографии в ролях. В каких — забыла, но всегда на карточках он выглядел красавцем прямо-таки сногсшибательным.»
Н.В. Мордюкова, советская и российская актриса театра и кино, народная артистка СССР
Творческий путь режиссера:
Война, мир и бессмертие
Война, мир и бессмертие
В 1956 году Михаил Шолохов опубликовал в газете «Правда» рассказ «Судьба человека». Вскоре Сергея Бондарчука пригласили озвучить его для программы Всесоюзного радио. В это время Бондарчук как раз решил попробовать себя в режиссуре. Он искал подходящий сценарий и в конечном итоге решил остановиться на «Судьбе человека». В июле 1958 года режиссёр приступил к съемкам. Отсняли картину быстро — всего за семьдесят четыре дня. Главную роль в «Судьбе человека» исполнил сам Бондарчук. Фильм вышел на экраны в следующем 1959 году и стал очень популярным. Его посмотрело около 40 миллионов человек. На советских и международных кинофестивалях «Судьба человека» удостоилась наград, среди которых призы на конкурсах в Москве, Мельбурне и Сиднее. В 1960 году за эту ленту Сергей Бондарчук получил Ленинскую премию.
Вскоре после успеха «Судьбы человека» министр культуры СССР Екатерина Фурцева предложила Сергею Бондарчуку и Ивану Пырьеву экранизировать роман-эпопею Льва Толстого «Война и мир». Иван Пырьев снимать картину отказался. А Бондарчук ради этого фильма отложил работу над экранизацией чеховской повести «Степь».
Съемки эпопеи продолжались около шести лет. Специально для фильма был создан отдельный кинематографический кавалерийский полк.
Съемки дались Бондарчуку тяжело, от стресса он даже пережил клиническую смерть. Руководство «Мосфильма» потребовало в срочном порядке готовить первую серию, чтобы показать ее на Московском международном кинофестивале 1965 года.
Вскоре после успеха «Судьбы человека» министр культуры СССР Екатерина Фурцева предложила Сергею Бондарчуку и Ивану Пырьеву экранизировать роман-эпопею Льва Толстого «Война и мир». Иван Пырьев снимать картину отказался. А Бондарчук ради этого фильма отложил работу над экранизацией чеховской повести «Степь».
Съемки эпопеи продолжались около шести лет. Специально для фильма был создан отдельный кинематографический кавалерийский полк.
Съемки дались Бондарчуку тяжело, от стресса он даже пережил клиническую смерть. Руководство «Мосфильма» потребовало в срочном порядке готовить первую серию, чтобы показать ее на Московском международном кинофестивале 1965 года.
Первая серия эпопеи "Война и мир" вышла на экраны в 1966 году и стала лидером проката. Следующие три части показали в 1967 году. Фильм был очень популярен. Четыре серии эпопеи в совокупности посмотрело свыше 135 миллионов зрителей. Картина завоевала признание и за рубежом. «Война и мир» получила несколько престижных наград, среди которых «Оскар», «Золотой глобус» и премия Национального совета кинокритиков США за лучший фильм на иностранном языке.
"Война и мир". Снимается сцена бала.
"Судьба человека". Готовится кадр.
"Война и мир". Съёмки.
«Профессия актёра… заключается в том, чтобы не играть роли, а создавать образы»
С. Бондарчук
В 1969 году итальянский продюсер Дино Де Лаурентис предложил Сергею Бондарчуку вместе снять исторический фильм о Наполеоне. Его темой стала битва при Ватерлоо в 1815 году. Бондарчук согласился и в том же году написал сценарий для картины. Вместе с Лаурентисом ему удалось привлечь к работе над фильмом знаменитых актеров из США, Канады, Италии и СССР, среди которых были Род Стайгер, Кристофер Пламмер, Андреа Чекки и Евгений Самойлов.
В следующие пять лет он много снимался — играл главные роли в картинах «Такие высокие горы» и «Выбор цели». В эти же годы Бондарчук стал профессором ВГИКа и секретарем правления Союза кинематографистов СССР.
В 1975 году Сергей Бондарчук вернулся к режиссуре и экранизировал роман Михаила Шолохова «Они сражались за Родину». Главные роли в фильме исполнили Василий Шукшин и Вячеслав Тихонов.
Фильм стал одним из самых популярных в 1976 году, картина была удостоена Государственной премии РСФСР.
В следующем 1977 году Бондарчук вернулся к экранизации повести Чехова «Степь», в которой исполнил главную роль — певчего Емельяна.
В 1981 на экраны вышла первая часть новой эпопеи режиссера — картины «Красные колокола» под названием «Мексика в огне», а в 1982 году — ее продолжение «Я видел рождение нового мира». Бондарчук решил экранизировать сборники репортажей американского писателя Джона Рида «Восставшая Мексика» и «Десять дней, которые потрясли мир». Они были посвящены двум революциям — мексиканской и российской. За «Красные колокола» Бондарчук получил Государственную премию СССР.
В 1986 году режиссер экранизировал трагедию Александра Пушкина «Борис Годунов», в которой исполнил главную роль.
Картина «Борис Годунов» стала последней режиссерской работой Бондарчука, которая вышла при его жизни.
В 1990 году Бондарчук подписал контракт с итальянской компанией International Cinema Company и начал съемки «Тихого Дона». На роль Григория Мелехова режиссер пригласил английского актера Руперта Эверетта, а Наталью Мелехову, его жену, сыграла дочь Бондарчука Алена. «Тихий Дон» сняли за одиннадцать месяцев — уже к августу 1992 он был готов. Начались монтаж и озвучивание фильма, однако в это же время итальянская компания объявила себя банкротом, а все материалы картины были изъяты банком-кредитором. Работа над «Тихим Доном» остановилась, а у Бондарчука начались серьезные проблемы со здоровьем. Режиссер так и не увидел «Тихий Дон» в прокате. Он умер 20 октября 1994 года в Москве. Причиной смерти стала тяжелая болезнь. Сергея Бондарчука похоронили на Новодевичьем кладбище.
«Тихий Дон» спустя двенадцать лет после смерти отца закончил Федор Бондарчук. Семисерийный телевизионный фильм вышел на экраны в 2006 году.
В следующие пять лет он много снимался — играл главные роли в картинах «Такие высокие горы» и «Выбор цели». В эти же годы Бондарчук стал профессором ВГИКа и секретарем правления Союза кинематографистов СССР.
В 1975 году Сергей Бондарчук вернулся к режиссуре и экранизировал роман Михаила Шолохова «Они сражались за Родину». Главные роли в фильме исполнили Василий Шукшин и Вячеслав Тихонов.
Фильм стал одним из самых популярных в 1976 году, картина была удостоена Государственной премии РСФСР.
В следующем 1977 году Бондарчук вернулся к экранизации повести Чехова «Степь», в которой исполнил главную роль — певчего Емельяна.
В 1981 на экраны вышла первая часть новой эпопеи режиссера — картины «Красные колокола» под названием «Мексика в огне», а в 1982 году — ее продолжение «Я видел рождение нового мира». Бондарчук решил экранизировать сборники репортажей американского писателя Джона Рида «Восставшая Мексика» и «Десять дней, которые потрясли мир». Они были посвящены двум революциям — мексиканской и российской. За «Красные колокола» Бондарчук получил Государственную премию СССР.
В 1986 году режиссер экранизировал трагедию Александра Пушкина «Борис Годунов», в которой исполнил главную роль.
Картина «Борис Годунов» стала последней режиссерской работой Бондарчука, которая вышла при его жизни.
В 1990 году Бондарчук подписал контракт с итальянской компанией International Cinema Company и начал съемки «Тихого Дона». На роль Григория Мелехова режиссер пригласил английского актера Руперта Эверетта, а Наталью Мелехову, его жену, сыграла дочь Бондарчука Алена. «Тихий Дон» сняли за одиннадцать месяцев — уже к августу 1992 он был готов. Начались монтаж и озвучивание фильма, однако в это же время итальянская компания объявила себя банкротом, а все материалы картины были изъяты банком-кредитором. Работа над «Тихим Доном» остановилась, а у Бондарчука начались серьезные проблемы со здоровьем. Режиссер так и не увидел «Тихий Дон» в прокате. Он умер 20 октября 1994 года в Москве. Причиной смерти стала тяжелая болезнь. Сергея Бондарчука похоронили на Новодевичьем кладбище.
«Тихий Дон» спустя двенадцать лет после смерти отца закончил Федор Бондарчук. Семисерийный телевизионный фильм вышел на экраны в 2006 году.
"Борис Годунов". Кадр из фильма.
"Тихий Дон". Кадр из фильма.
"Они сражались за Родину". Съемки фильма.
"Они сражались за Родину". Съёмки.
Ирина Скобцева (жена) и Сергей Бондарчук с детьми
Источник: https://www.culture.ru/persons/292/sergei-bondarchuk
«Говорят, что в искусстве есть люди, которым всё даётся легко. Великие и счастливые люди… Я же причисляю себя к тому обычному большинству, для которого всё связано с трудом и ещё раз с трудом»
С. Бондарчук
Взгляд сквозь время: Бондарчук сегодня
Память о Сергее Бондарчуке живёт в Ейске: в краеведческом музее ему посвящена часть экспозиции, а в центре города, на пересечении улиц Ленина и Победы, установлен памятник режиссёру. Монумент изображает Бондарчука сидящим в кресле в момент глубокого размышления.
Сергей Бондарчук был одаренной личностью. Его талант проявился и в живописи. Он был художником-самоучкой.
Сергей Бондарчук был одаренной личностью. Его талант проявился и в живописи. Он был художником-самоучкой.
В 2012 году на территории киностудии «Мосфильм» был открыт памятник Сергею Фёдоровичу Бондарчуку. Памятник служит напоминанием о творческом союзе режиссера и «Мосфильма»: именно здесь он реализовал свои самые масштабные проекты, оставив вечный след в истории кино.
Мемориальный кабинет режиссера Сергея Бондарчука в кинотелевизионном комплексе «Главкино».. Фотограф: Александр Авилов
Сергей Бондарчук и Ирина Скобцева за мольбертом.
Эскиз к фильму "Борис Годунов". 1985 г.
Ейск. Памятник режиссёру
С. Бондарчуку. Источник фото.
С. Бондарчуку. Источник фото.
Памятник С. Бондарчуку на территории киностудии «Мосфильм».
Источник фото.
Источник фото.
«Кто ребёнком не вслушивался в пение птиц, не впитывал аромат полей и лесов, не переживал утреннего пробуждения природы, тому потом трудно поведать о мире чувств, жизни сердца и ума»
С. Бондарчук
Литература из фонда Национальной библиотеки
им. А.-З. Валиди
- Выстробец А.И.
- Палатникова О.А.
- Бондарчук С.Ф.
«Произведение затронет читателя настолько, насколько автор взволнован тем, о чём пишет»
С. Бондарчук
Некоторые склонны утверждать, что С. Бондарчук родился под счастливой звездой. Еще будучи студентом ВГИКа, он получал приглашения на главные роли. В тридцать лет стал лауреатом Государственной премии СССР. Был самым молодым народным артистом СССР. Уже после второго своего фильма получил мировую известность. "Большую жизнь в кинематографе" прочил ему Чарльз Чаплин. Но была и другая, невидимая миру жизнь: неистовый труд художника, нелегкие поиски путей к правде образа, неуемная жажда истины. Этой стороне творческой биографии Бондарчука и посвящена книга. В ней читатель найдет анализ киноролей, сыгранных Бондарчуком-актером, и фильмов, поставленных Бондарчуком-режиссером, познакомится с документами и материалами, относящимися к истории постановок, оценками работ Бондарчука советской и мировой прессой.
Выстробец А.И. Сергей Бондарчук: Судьба и фильмы. – М.: Искусство, 1991. – 333 с.: ил.
«Слово, не преобразованное в действие, мертво. Кроме рассуждений об искусстве, надо уметь делать это искусство»
С. Бондарчук
Никита Михалков однажды сказал: "Он создал планету Бондарчук". Его время - расцвет кинематографа. Его фильмы - мировые шедевры. "Они сражались за Родину", "Судьба человека"… Фильм "Война и мир" был отмечен сразу тремя престижными зарубежными премиями - "Оскаром", "Золотым глобусом" и премией национального совета кинематографистов США. Бессмертное произведение Л. Толстого благодаря гению Сергея Бондарчука стало бессмертным произведением кинематографа. Это, действительно, целая планета.
Новая книга, созданная совместным трудом многих журналистов, актеров, режиссёров, раскрывает творческий и жизненный путь гения. О яркой судьбе - о блистательном взлёте и последнем тернистом пути художника и человека, о днях счастья и днях борьбы с новым временем говорят спутники "планеты Бондарчук". Главная лирическая героиня всей жизни Сергея Фёдоровича - Ирина Константиновна и дети - Фёдор, Елена, Наталья; друзья и коллеги - Г. Данелия, А. Кончаловский, Н. Михалков, К. Шахназаров, В. Лановой и многие, многие звезды, согреваемые в лучах огромного светила советского и мирового кино, рассказывают о войне и мире Сергея Бондарчука.
Новая книга, созданная совместным трудом многих журналистов, актеров, режиссёров, раскрывает творческий и жизненный путь гения. О яркой судьбе - о блистательном взлёте и последнем тернистом пути художника и человека, о днях счастья и днях борьбы с новым временем говорят спутники "планеты Бондарчук". Главная лирическая героиня всей жизни Сергея Фёдоровича - Ирина Константиновна и дети - Фёдор, Елена, Наталья; друзья и коллеги - Г. Данелия, А. Кончаловский, Н. Михалков, К. Шахназаров, В. Лановой и многие, многие звезды, согреваемые в лучах огромного светила советского и мирового кино, рассказывают о войне и мире Сергея Бондарчука.
Палатникова, Ольга Александровна.
Сергей Бондарчук. Его война и мир / Ольга Палатникова. - Москва: Алгоритм, 2017. - 368 с.
Сергей Бондарчук. Его война и мир / Ольга Палатникова. - Москва: Алгоритм, 2017. - 368 с.
«Что главное для актера на сцене? Хотение! Хотение! Осуществление внутренних потребностей в действиях. Хотение сначала, а потом действие. Или точнее потребность, которую ты должен осуществить. Должна быть потребность. В активном действии. Всегда!»
С. Бондарчук
Автор книги, народный артист СССР, лауреат Ленинской и Государственных премий, Герой Социалистического Труда режиссер Сергей Федорович Бондарчук, рассказывает об искусстве кино, о замечательных его мастерах, своей работе со студентами ВГИКа, проблемах, стоящих сегодня перед советскими кинематографистами. Книга написана в форме художественных очерков и рассчитана на широкий круг читателей.
Бондарчук С.Ф.
Желание чуда. - 2-е изд., доп. - М.: Мол. гвардия, 1984. - 220 с., ил.
Желание чуда. - 2-е изд., доп. - М.: Мол. гвардия, 1984. - 220 с., ил.
Вся представленная литература доступна в фонде Национальной библиотеки им. А.-З. Валиди.
Чтобы узнать местоположение нужного издания, воспользуйтесь электронным каталогом
на сайте библиотеки.
«Человек продолжает себя в детях. Оставляет свой след в надписи на скале, в архитектурном памятнике, запечатлевает свое изображение на фотографии, на плоском холсте. Инстинкт бессмертия заложен в человеке природой. Особенно остро он проявляется в искусстве»
С. Бондарчук
Коллекция открыток посвящённая режиссёру из фонда Президентской библиотеки
- Фото: Гнисюк Н.В.На оборотной стороне - перечень кинофильмов, в которых снимался С. Бондарчук.
- Фото: Гнисюк Н.В.На оборотной стороне - перечень кинофильмов, в которых снимался С. Бондарчук.
- Открытка является частью комплекта: Экран-75 / составитель А. Басманов ; редактор К. Афанасьев.На оборотной стороне открытки - аннотация к кадру из фильма.
- Издание: Бюро пропаганды советского киноискусстваНа оборотной стороне - перечень кинофильмов, в которых снимался С. Бондарчук.
- Издание: Бюро пропаганды советского киноискусстваНа оборотной стороне - перечень кинофильмов, в которых снимался С. Бондарчук.
- Открытка является частью комплекта: Экран-75 / составитель А. Басманов ; редактор К. Афанасьев.На оборотной стороне открытки - аннотация к кадру из фильма.
